記念すべき第一回目のインタビューは「秋パート・冬パート」監督のスピカ23期河本考平さんです。「秋パート・冬パート」は、春夏秋冬通して1作品となる超大作の、後半2作品。春夏秋冬はスピカの名演者が多く揃った群像劇となっていて、多くの人が関わった作品となっています。そんな期待の作品について、制作中のびっくりするようなエピソードや、秋パート・冬パートの魅力などについて、監督にお聞きしました。
きっかけは、先輩の一言
──春夏秋冬全体を通して、どんな作品なのか教えてください。
なんて言うんですかね。春パートがあって、その後、夏と秋と冬ができたんですよ。
別に夏と秋と冬は撮るつもりがなかったんですね。
──春だけだったんですか。
ある先輩が、「いや、お前はやっぱさ、ドラマ無理だよ、人間ドラマ無理だね」って馬鹿にしてきたんです。
なんかイラっとして、だったらたまには書いてみようかと思って脚本を書いて。で、周りの人に見せたら撮ったらいいって言うので、春パートを撮りました。
まさかの大事故から生まれた夏秋冬
何を思ったのか、僕は当時、1ヶ月で1本映画を撮ろうとかいう計画を立てていて。最初に春パートを1ヶ月で撮り終えて、そこから1年で12ヶ月分、12本取ろうと思ってて。でも春パートの時点で失敗しました。
──何かあったんですか
撮影は1ヶ月でほぼ全部終わってたんです。終わってたんですけど。当時5月だったので、その後すぐに、東京48時間映画祭があったわけですよ。で、とある方が、48時間映画祭のデータを整理してる時に春パートのデータを一部消してしまって。やばいことに、 バックアップがなくて。僕はもう大焦りですよ。
──データが飛んだ！？大変じゃないですか
そう。1番の問題は、4つも上の先輩に出演してもらってたことだったんです。流石に、ちょっともう1回演ってくださいっていうのも忍びなくて。それで、なんとか残ったデータだけで誤魔化せないかと考えたんですよ。
──どうされたんですか？
ちょうどその時、僕は「街の上で」っていう、下北沢を舞台にした群像劇の映画にはまってて。 群像劇を撮りたいってずっと言っていました。
春パートの映画、本当は春じゃなくて、男の方が主人公なんですけど、でも、「あ、春がいる。じゃあ夏と秋と冬を作ったら、四季を一周する群像劇にできる」と思ったんです。ちょうど、飛んじゃったデータがラストに近いシーンだったので、ラストの方で、メインキャラがだんだん春の方に移行する構成にして、春夏秋冬の方に展開していけば、いける、と思って。
それで、春夏秋冬でひとつの映画にすることにして、夏から先を作り始めました。
──なるほど名案。でも、データ消えたのは痛いですね
SSDのデータ飛ばされたの、僕はめちゃくちゃ恨んでたんです。なので、もう映画にぶち込んでやろうと思って。夏パートで、夏が学生の映画監督の映画のSDカードをスーツケースで踏み潰してぶっ壊したってシーンを撮ってます。
──そうなんですねw そしたら本当に、データ飛ばされた事故から生まれた映画ですね。
脚本通りに撮る、ということ
春パートを5月に撮った後、夏の合宿で10分くらいの夏パートを撮ったんですね。
ただ、その時点では、春夏秋冬は、僕の中では適当な映画の扱いで。僕は本当はSF映画が撮りたいので。
なんですけど、その後、秋に撮った秋パートがすごく上手く撮れて、評判も良くて。これはちゃんとやろうと思い直して、冬パートだけ真面目に脚本を書いた。僕とは思えない、完全に脚本を書きあげてから撮影するっていうスタイルで。
──いつもは撮影しながら、脚本を書き直してますもんね。
もう人生で1回だけですよ。これまでは脚本はほとんど書かずに撮ってたので。春とかも、一応脚本を書いて撮ってるんすけど、途中で変わったりもしてて。あれだけの長尺を脚本を崩さずに撮ったのは初めてです。クランクインの前に、何度も書いて没にしてを繰り返して脚本を書きました。冬パート、最初は文化祭を舞台にする予定だったんですよ。
──そうなんですね！全然違う感じになってますね。
徹夜撮影から生まれた幻想的なラストシーン 〜秋〜
──制作中の、印象に残ってるエピソードを教えてください。
秋パートの撮影が、その日までに撮影を終えて、ロケ地に借りてた友達の家を空けないといけないことになってて。なので、残っていたシーンを夜中徹夜で撮り続けました。
それで、どうせ徹夜するんだったら、ラストシーンはGodox(人工照明)の光を使うんじゃなくて、朝に本当の朝日を使って撮るのがいいんじゃないかってなって。もっとなんか淡くしたかったから、本当の光にしました。
──確かにラストシーンの光、めっちゃ綺麗ですよね。
ただ、朝の4時とか5時くらいに撮影したので、 秋役の役者さんは本当に寝てたんじゃないかなと思います。
賛否両論！？階段シーン 〜秋〜
──ぜひ観てほしいシーンを教えてください
やっぱり、秋パートで秋が階段を上がるシーンを、飛ばさずに見てもらいたい。
──なるほど。秋パートは五月祭でも上映されてましたが、階段のシーンは、観た人の反応が二極化してますよね。すごくいいって言う人と、長すぎるっていう人とで。細部までじっくりみようと言うより、ゆったり眺めると浸れるようないいシーンですよね。
マネージャーの映り方で、人間関係を表現 〜冬〜
──秋冬の中でそのお気に入りの箇所とか、「ここを見てほしい」というポイントはありますか。
冬パートの1番初めのシーンで、助手席から後ろの客席を撮ってるシーンがあるんですが、その時の光がめっちゃ綺麗に冬の顔を照らしていて。演出的にはそこがポイントですね。
他に観てほしい点としては、最初、車の中で冬がマネージャーと喋ってるんですけど、その時マネージャーは画面に一切映ってない。次のドライブのシーンでは、鏡越しにマネージャーの目だけが見える。3回めの車のシーンでは、やっと後ろから直接座ってるマネージャーが映る。最後のドライブシーンで、初めてマネージャーが横から映されて、顔が見えるようになる。マネージャーがどれくらい映っているかで、人間関係を演出してます。そこの演出が難しくて、冬パートのドライブのシーンは、撮った映像の8割ぐらい没になってて。
──マネージャーがどれくらい映っているのかに注目してみてみると、面白いかもしれないですね。
春夏秋冬、単体でも楽しめる
──春夏秋冬を通して、1番こだわったことを教えてください。
どの作品も、最後はハッピーエンドにしようってことです。夏だけちょっとハッピーエンドかが怪しいんですけど、 夏パートは冬パートとつながってて、冬まで見るとハッピーエンドです。春と秋は単体で完結もしていて、それぞれハッピーエンドになってます。
──なるほど！春夏秋冬で1作品でも、秋は単体で十分楽しめそうですね！
五月祭に夏をみてもやっとしてる方には、ぜひ冬パートを見ていただきたいです。
今後の展望
──今後の展望を教えてください。
いや、やっぱり、1月から12月の映画を撮ろうかなと。
──はいw あれ、結局、春夏秋冬って制作どれくらいかけたんでしたっけ
1年半かけました。
──1年半かかってますね。
はいw
──頑張ってください！
河本考平
スピカ1895の23期メンバー。過去監督作品に、「夜風」「春」「夏」「花火」「2万パーセントの夜」などがあり、2023年度東京48時間映画祭では「蠍の日、僕は出会った、私の心のジャックブラウンに、」にて審査員特別賞を受賞。
独自の世界観・宇宙観で、観客を引き込む映画を撮影している。
過去作品リンク
「蠍の日、僕は出会った、私の心のジャックブラウンに、」